JTBC《錐子》是根據同名漫畫改編的講述基層職場生活的電視劇。因為同樣是漫畫改編描寫職場，自播出以來就被拿來與《未生》進行比較。 《錐子》主要是超市員工們對待公司壓榨和不平等待遇自行組織工會依靠自己不屈的力量進行反抗的故事。能否帶來與《未生》一樣的影響力，令人拭目以待。
電視劇《錐子》絕對無法成為《未生》。雖然很可惜但這就是《錐子》的現實。以崔圭石（音譯）作家的同名漫畫為原著改編的電視劇《錐子》講述以2000年代初期為背景在某國際大型超市的一個分店中展開的工會活動。以漫畫為原著與已有的電視劇不同，在沉重的現實為主題這一點上，被拿來與同樣以同名漫畫為原著讓大家產生熱議的電視劇《未生》進行比較。
兩部電視劇都呈現了非常高的完成度。 《未生》和《錐子》將漫畫的鏡頭現實化，而且構成電視劇的方式和Know-how可以說現在已經達到完成度很高的水平。特別是將漫畫體現為三維的電視劇，在情緒上、物理上都沒有任何損失，反而帶來了更加吸引人的情緒。這已經超越了同步於漫畫特定的鏡頭（比如，國防醫院露天長椅的場面）或漫畫主人公的表情和感情的水平，比漫畫更加生動地再現出來。所以站在看過漫畫的觀眾們的立場上，原著將如何再現是他們的看點，讓沒看過漫畫的觀眾們可以感受到非常高水準的緊張與忘我。
但是兩部電視劇之間具有決定性的差別。那就是“Fantasy”。 《未生》的觀眾們即使自己並不是未生或者與《未生》的距離有些遙遠也能當做是自己的故事將感情投入進去。將張克萊的成長解釋為安慰和希望的Fantasy。相反實際上大部分的觀眾們雖然是勞動者，但是卻覺得《錐子》並不是真正的自己的故事。兩部劇都很陰沉或者是都將普通人艱難的故事深挖出來，但是從《未生》的背景開始蔓延的Fantasy在《錐子》中卻沒有。這成為收視率成績分開的十字路口。
《未生》能夠成為社會現象並不是因為量產臨時工的社會和年輕人就業困難的故事十分逼真，而是因為將“成功的Fantasy”刻畫得很細緻。 《未生》在非正規職工張克萊故事開始前的背景，是準備就業的年輕人做夢都想進入的首爾市內大型建築的貿易公司。也就是，大企業的白領階層。張克萊自己也具有超越學歷的能力，也是運氣好遇到了“漫畫般的前輩”。公司內外的Love Line也很呆頭呆腦。在漫畫與電視劇的前半部分放入了許多現實的細節，但在約旦展開的武打結尾可以看做是希望的Fantasy的隱喻。
但是正規工會電視劇《錐子》的背景卻是超市內部、工廠和破舊的勞務辦公室。雖然很明顯這是職場，但不是年輕人夢想的職場。穿著紅色的馬甲，在帳篷中靜坐示威，白天拿著標語晚上學習勞動法，抗爭的現場不是電視劇或者Fantasy，而是新聞中的社會。大家十分不願意進入那個畫面之中。
電視劇《錐子》不隱藏這種新聞中的畫面也不將它柔軟化。像電視劇裡眾多台詞中出現的一樣，盡量讓基本上會對“工會”和“抗爭”感覺到距離感的觀眾們去面對“工會”。世界是不完美的。講述著那樣擱置著就會像砂礫一樣被吹走，像錐子一樣無法忍受站出來帶頭折斷的故事。不知為什麼好像不理會就可以平安地度過去，還需要再進行一些學習，福不福在成為綜藝神聖不可侵犯的情況下，講述著共同的困難。
一言以蔽之,有棱有角的石頭好是好，但非得將大家走在艱難道路上的故事當成電視劇看。為了保護弱者進行的行動也好看，因為殘忍的壞蛋另有他人，雖然很容易分清戰隊，但是要一直經常看卻並不容易。漫畫是這樣電視劇也是這樣，都不歌唱開香檳的希望。懲惡揚善也是，也沒有像亞歷山大王一樣能夠一刀解開線團的英雄出場。從本能地討厭看到自己面前的小利益就容易背叛的人們聚集在一起開始，到告訴大家這是不正當的為止，呈現了艱難的現實。
當然電視劇將原著具有的力量和情緒最大的複原，讓它稍稍更加柔和，再加上喜劇的要素和裝置。作為具高信（安內相飾）的朋友，實際上是安內相至親的宇賢登場就听到他長得像Gollum的聲音，賦予了唯一一個和漫畫完全不同的出格的角色，文素貞（金佳恩飾）的活躍是具有代表性的。想明朗地努力產生幽默的氛圍。但是想通過這一點誘導收視率十分困難。
從根本上來講《錐子》是希望可以成為改變大家對工會認識的契機的電視劇。但是現在的收視率就像Pureumi職員的絕大多數拒絕拿著工會加入申請書差不多的狀況。
《錐子》高水準表現突出，很多人去看和感受的話雖然是好的內容，但收視率卻是困難的原因。
《錐子》真的是部好電視劇，但因為很多人們不看而憋悶，像電視劇台詞一樣是“班長病”。凡事不能一次就成功。
《未生》的Fantasy雖然可以體恤，但卻並不能改變現實。就算支離破碎，就算花費很長時間，困難且複雜，但《錐子》是可以將這個社會變得更加值得生活的故事。
工會電視劇在這片土地上被展示出來。 “應該看到最後。會成為什麼樣子”。像素貞的台詞那樣，更多的錐子們能夠盡量一直奮鬥不知疲憊就好了。
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